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论王维山水诗的宁静与空明
姓名：熊伟 导师：邹艳
摘要：
王维山水诗的最大贡献，在内容上是诗与禅的融合，在创作方法上是诗与画的融合。由于这两种融合，他成功地创造出空灵清远的艺术意境，在中国诗歌史中，他是独树一帜的。王维的山水诗又是禅趣的完美体现，是画，是乐，更是生命最初的神妙。读他的诗会使我们的生活更加富有美与趣，找到灵魂的栖息地，尽情享受那份宁静与空明。
关键词：王维 山水诗 禅趣 宁静 空明
唐开元，天宝年间，经济繁荣，国力强盛，涌现出大批禀受山川英灵之气而天赋极高的盛唐诗人。他们“既闲新声，复晓古体；文质半取，风骚两挟；言气骨则建安为传，论宫商则太康不逮。” 而在唐代诗坛上，王维是一位具有独特风格的诗人。在李白未到长安、杜甫未成名时，王维已名噪京师，当时曾有“天下文宗”之称。从文化史的角度来看，盛唐是唐代文化发展的高峰时期，王维集诗歌、绘画、音乐、书法于一身，很显然是盛唐文化的凝聚。奠定王维在艺术史上大师地位的，是其歌咏归隐的山水田园诗创作。
盛唐是禅宗勃兴的时期，盛唐士大夫几乎“人人谈禅”，奉佛与隐逸在盛唐成为文人士大夫们“独善其身”、“独抒性灵”的一条颇具时代特色的终南捷径。王维在中国文学史上是唯一享有“诗佛”美称的诗人，他的佛学理论非常精深，同时他又能坚持宗教实践，深得禅家三
味，读了王维的诗后就知道，能在幽独情境的描写中抒发自己的心灵的自在，细读品味，联系唐代其他诗人的作品，你就能深深的领悟到禅的宁静淡远，空明澄澈底蕴。
（一） 自然的宁静清幽
王维山水诗最擅长于描写幽寂静谧的环境，营造自然宁静的氛围 从而形成其独有的空灵寂静的艺术风格。王维诗中宁静的形成体现在：
1. 以动衬静
如《山居秋暝》是唐代诗人王维的一首描写山水的五言律诗。全诗如下：
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
客观事物有静有动，它们之间的相互转化构成了客观世界的丰富多彩。诗歌作为社会生活的艺术反映，注重社会生活的动静对立与统一，并用于诗歌描写之中，从而构成丰了富多彩的动静交错的诗意美。王维在《山居秋暝》中，注重运用了以动衬静的方法，这中方法主要体现在视角与听角的结合上。在第一联“空山新雨后，天气晚来秋”。诗人描写了雨后的空山（“空山”在这里是指山中树木茂盛而看不到人的活动，正如王维在《鹿柴》中所写的“空山不见人，但闻人语响”一样，这“空山”不但很富有诗意的，而且给人以丰富的想象空间），
寂静无声，而秋天的寒意更突出了空寂无人之感，这是静态描写。第二联“明月松间照，清泉石上流”中，一个“照”字，是视角的感受，而“流”却突出了听觉感受（雨后的流水有声）。一视角，一听角，也就是一动一静，表现出了富有诗意的自然之美。我们来看看其句意，诗人写道：到了晚上，月亮出来了，月光洒在松林上，显得格外清冷、朦胧；雨后的山泉冒过小溪中的石板，哗哗地流出了山涧。视听结合，以动衬静，突出了山村月夜的宁静之美。在第三联，“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”其中，“竹喧”就是竹林中的喧闹声，通过声音引出人的活动，这是侧重于听觉，“莲动”侧重于视角，但也表现出了声音，因为船碰撞莲叶，莲叶也会发出声响。这样，通过直接或者间接的描写声音的，反衬出夜晚的宁静与清幽。
2. 诗画结合
在描写自然山水的诗里，他创造出“诗中有画，画中有诗”的明秀诗境，兴象玲珑而难以句诠。如：《山居秋瞑》：竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
在清新宁静而生机盎然的自然山水中，诗人感觉到了万物生生不息的生之乐趣，精神升华到了空明无滞碍的境界，自然美与心境的美完全融为一体，创造出如水月镜花般不可凑泊的纯美诗境。
我们都知道，苏轼评价王维的诗时说过：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。诗曰：‘蓝谿白石出，玉川红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。’”首先，我们来看第一、二联，那明朗的月光照在青松林上，所形成的画面色调是分明的；那皎洁的秋月之光映
照下的流水上，就如一条洁白无瑕的素练，闪闪发光。如果从绘画的角度来说，层次是分明的，线条是明确的，也就是说整个画面的轮廓是完整的、清晰的。其次，意象组合具有明显的方位性，表现出诗歌的空间性，表现出图画美，从而拓展了诗歌的境界。那么，诗人是怎样来使诗画结合，表现诗歌的境界的？我们从诗句中来看，主要体现在意象的排列组合上。意象的排列不但表现出跳跃性，而且也表现出顺序性，它由上而下，由远而近，自然形成一个空间。“空山新雨后，天气晚来秋”这可以看成是背景描写，是远景。“明月松间照，清泉石上流”是对偶句，由上到下，由远而近，视线在转换。“明月”当空，显得高远，月光洒在松树林上，由上而下，显得空旷；再由山而水，出现一个特写镜头——清澈而潺潺的流水。这样，线条清楚，画面组接顺畅，鲜明而生动，形象地描绘出了一幅美的自然图画。
3. 情景相融
王维山水诗写景如画，在写景的同时，不少诗作也饱含浓情。王维的很多山水诗充满了浓厚的乡土气息和生活情趣，表现自己的闲适生活和恬静心情。如《田园乐七首》其六曰：“桃红复言宿雨，柳绿更带青烟。花落家僮未扫，莺啼山客犹眠。”《辋川闲居赠裴秀才迪》曰：“寒山转苍翠， 秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。”在优美的景色和浓厚的田园气氛中抒发自己冲淡闲散的心情。还有如《渭川田家》：“ 斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。寻深山静谧的诗句。
即此羡闲逸， 怅然吟《式微》。”从细微处入笔，捕捉典型情节，抒发无限深情。
王维诗歌中借景寓情，以景衬情的手法，使他写景饶有余味，抒情含蓄不露。如《临高台送黎拾遗》：“相送临高台，川原杳何极。日暮飞鸟还，行人去不息。”写离情却无一语言情而只摹景物。《送杨长史赴果州》：“鸟道一千里，猿啼十二时。”既是景语，也是情名，将道路的荒凉之景与行者的凄楚之情融为一体，自然、含蓄而又回味深长。
在山水诗中，王维把自己豪迈的心情和景物紧紧联系在一起。如他的《少年行》中云：“沙平连白雪，蓬卷入黄云。慷慨倚长剑，高歌一送君。”声调高朗，气魄宏大。王维赴河西节度使幕时到过塞前后写的诗，如《从军行》、《观猎》、《出塞外》、《送元二使安西》等，洋溢着壮大明朗的情思和气势。其《使至塞上》云：
单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢侯吏，都护在燕然。
以英特豪逸之气融贯于出色的景物描写之中，形成雄浑壮阔的诗境。那无尽的长河、广阔地平线上的落日、大漠孤堡上的烽烟，透露出诗人走马西来天尽头的豪迈气概。
（二）心灵的空明澄澈
从某种意义上说,佛教禅宗对中国文学尤其是古典诗词的影响与渗透,不亚于他的宗教价值。中国的古典诗词之所以是我们现在所看到的样子,在很大程度上应该归因于佛教禅宗思想的影响。盛唐时期
空谷幽兰
那一年 我漫步在深山空谷
想觅着 那不负如来不负卿的经典 那一年 我在云端悠闲
欲寻着 那灵秀清雅 一束幽兰
你是那诗气佳人
一身诗气千寻瀑 在幽谷
你又是如此的清新雅致
不似牡丹的富贵
也非菊的独守
你永远在这一片山水
烈日蒸灼也好 无惧
月华如水 你也倾心
你坚信 此生为兰
今生的宿命 三世的轮回
你背靠散满青苔的岩
山石之间必成岩 你说
那亦是三生之石
前五百年的情缘 厚五百年的俗世 可喜是那深山 是那幽谷
你为这片静谧绽放 这一束幽兰
古代诗歌鉴赏快速规范答题技巧
技法点拨
一、 古代诗歌鉴赏的快速解题
（一）诗歌主题的快速把握
1.看背景
孤 桐 王安石
天质自森森，孤高几百寻。凌霄不屈己，得地本虚心。
岁老根弥壮，阳骄叶更阴。明时思解愠⑴，愿斫五弦琴⑵。
[注释]①明时，政治清明的时代；愠，疾苦、怨愤。②桐木是造琴的上好材料。据《孔子家语》记载：帝舜曾一面弹着五弦琴，一面唱“南风之熏兮，可以解吾民之愠兮”。
如果了解了王安石积极变法的经历，了解了他的思想性格，了解了他生活的时代背景，就不难把握此诗的主题。王安石在这首诗中借“孤桐”以言志，孤桐即为他的人格写照：尽管在变法中，他受到种种打击，但他志存高远，正直不屈；经历的磨难越多，斗志越坚；为了天下苍生，不惜粉身碎骨
2.看体裁
抒情诗要注意把握诗人在诗歌中传达出来的情感。例如，苏轼的《念奴娇? 赤壁怀古》其目的就是抒发情感，该诗的主题是：壮志未酬的华发之叹。再看下面这首诗：
泊秦淮 杜牧
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
把握这首诗的主题时，首先应将文体定位——抒情诗，然后把握其情感：讽谏唐朝统治者，贪图享乐，当心亡国。
如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题。例如，白居易的《琵琶行》，首先，应把握诗中的两个悲剧人物：琵琶女，当年色艺双绝，后来沦落江湖；白居易，当年名满京城，后来谪居江州。从琵琶女、白居易的悲剧，我们可以联想到屈原、贾谊、李广、陶潜、李白、杜甫等无数杰出人才的悲剧。根据诗中的人物形象可以概括出该诗的主题：奇人数奇（数奇，命运不好）的才子之悲。w.w.w.k.s.5.u.c.o.m
如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理。请看下面这首诗：
过松源晨炊漆公店六首（之五） 杨万里
莫言下岭便无难，赚得行人空喜欢。正入万山圈子里，一山放过一山拦。
把握这首诗的主题时，首先应将文体定位——哲理诗，然后就能较快地知道，此诗明写登山的感受，实为谈人生哲理：在取得一定成绩时，万万不可自得自满，而应不断进取。
3.看技法
从诗歌的技法入手，有时也能迅速地把握诗歌的主题。例如：
乌衣巷 刘禹锡
朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
此诗采用的写法，一为用典，“朱雀桥”“乌衣巷”为东晋的繁华之地，“王谢”为东晋权贵豪门。一为借景抒情，“野草花”“夕阳斜”，这些景物让人联想到萧条衰败；旧时的堂前燕，目睹了王谢家族的富贵荣华，现在只能飞入寻常百姓家。从技法入手，可以在字里行间感受到诗人昔盛今衰的王朝悲歌。在这首诗中，诗人很可能就在感叹唐王朝的衰败。
4.看意象
意象：作品中所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审
美创造的结晶和情感意念的载体。意象是融入了主观情意的客观物象，或是借助客观物象表现的主观情意。如“梅”就带上了清芳高洁、傲雪凌霜的意趣。
从诗歌的意象入手，往往能够迅速地把握主题。例如：
鹊桥仙?夜闻杜鹃 陆 游
茅檐人静，蓬窗灯昏，春晓连江风雨。林莺巢燕总无声，但日夜常啼杜鹃。
催成清泪，惊残⑴孤梦，又拣深枝飞去。故山⑵犹自不堪听，况半世飘然羁旅?
[注释]①惊残：惊醒。②故山：即家乡。
阅读提示：宋孝宗乾道八年(1172)初，陆游在南郑(今陕西省)做四川宣扶使王炎的幕僚，积极参加抗金战争，战绩显著。正当前线节节胜利，即将收复长安之际，王炎调往都城临安枢密院，陆游也被调任成都府路安抚司参议官，离开抗战前线。此作是他到成都之后所写，是“借物寓言”之作。
我们知道，与杜鹃鸟相关的有一神话故事：古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。人们从杜鹃嘴角的红色联想到“杜鹃啼血”，从杜鹃的叫声联想到“何不归去”。于是古诗中的杜鹃往往与凄凉、哀伤、思归联系在一起。那么，诗人想回到哪里去呢？联系诗人的生平与提供的背景，可以联想到，诗人希望回到抗战前线，报效国家，但主和派当权，诗人于是发出报国无门的悲叹。
诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口，以熟知诗歌意象为突破点。学生在古诗鉴赏备考中，应熟知一些常见意象的寓意。
5.看关键语言（标题、结句、诗眼）
古诗中的关键语言，例如，标题、结句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。请看下面几首诗：
秋 思 张 籍
洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
从标题中的“秋思”和诗句中的“家书”，即可得知该诗表达了对家乡的思念之情。
鹊桥仙 秦观
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
从本诗的结句，即可得知诗人在此诗中表达的爱情观——“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。”
鹧鸪天?西都⑴作 朱敦儒
我是清都山水郎⑵，天教懒慢带⑶疏狂。曾批给露支风敕⑷，累奏留云借月章。 诗万首，酒千觞，几曾着眼看侯王? 玉楼金阙⑤慵归去，且插梅花醉洛阳。
[注释]①西都：指洛阳。宋时称洛阳为西京。②清都：传说中天帝的居处。山水郎：词中指为天帝管理山水的郎官。③懒慢带：一作“支付与”。④曾批给露支风敕：一作“曾批给雨支风券”。⑤玉楼金阙：指汴京的宫殿。
从词中“几曾着眼看侯王”，即可迅速把握该词的主题：蔑视权贵。
（二）诗歌技法的快速把握
1．要牢固、准确地掌握古代诗歌常用的技法。比如，词法，句法，修辞手段，表现手法。 下面，侧重谈谈古代诗歌中常用的表现手法。寻深山静谧的诗句。
⑴托物言志
托，寄托，借助；物，客观事物；言，表达；志，志向，志愿，思想，情感，哲理，等等。简单地说，托物言志，就是借助具体外物来表达自己的思想情感。例如：
瀑布联句 李 忱
千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。
此诗借写瀑布，表达对社会人生的思考：应志存高远，不畏艰辛，努力实现人生目标。 ⑵用典
古典诗歌中常常引用古书中的故事或词句来表达思想情感，这就叫作用典。例如： 咏怀古迹 杜甫
群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。一去紫台台连朔漠，独留青冢向黄昏。
画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语 分明怨恨曲中论。
诗中借用王昭君的典故——王昭君因君王昏庸（画图省识春风面），尽管国色天香，也只能演出“独留青冢向黄昏”“环佩空归月夜魂”的人生悲剧——抒发了怨恨之情：如君王昏庸，杰出人才往往只能演出人生悲剧。
⑶借景抒情
“一切景语皆情语”， 是否情景交融，是判断古典诗歌有无意境的重要标志。借景抒情，是古典诗歌常用的手法。比如马致远的《秋思》，句句是写景，句句又是抒情，情和景高度的统一起来。再如：
登高 杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋长作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
其中的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，既是写景，也是抒情。“无边落木萧萧下”，让人联想到一年将尽，韶华易逝，平添乡愁。“不尽长江滚滚来”，让人联想到不尽的愁绪、飞逝的时光、历朝历代的优秀人物的不幸遭遇。杜甫此处明为写景，实为抒发人生的感慨。 ⑷直接抒情和间接抒情
直接抒发自己的感情，就是直接抒情，也叫直抒胸臆。通过对某些事物、某个问题等的叙述、描写或议论，含蓄地抒发自己的感情，就是间接抒情。例如：
蜀 相 杜甫
丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
其中的“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，通过写景来抒发情感；“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”，通过用典来抒发情感：这就是间接抒情。“长使英雄泪满襟”，就是直接抒情。 ⑸衬托
利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出某些事物的艺术手法。利用事物的近似条件来衬托一事物，称正衬；利用事物的对立条件来衬托一事物，称反衬。例如： 旅夜书怀 杜甫
细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著?官应老病休。飘飘何所似?天地一沙鸥。
诗中以“星垂平野阔，月涌大江流”的壮阔景象，来衬托“细草微风岸，危樯独夜舟”所营造的的冷寂、孤独艺术氛围。
⑹虚写和实写
虚写，不是写眼前的实景，而是写想象中的景象。实写，恰好与之相反。例如： 雨霖铃 柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今
宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?
上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景、实事，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚写，状不在眼前的事物如在眼前，引起读者的想象。虚实结合，淋漓尽致写出了离别时的依依不舍之情。
⑺对比
把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起，相互比较。运用对比，或使对立事物的矛盾鲜明突出，揭示本质，给人深刻启示；或使事物对立的两个方面互相映衬，相得益彰，给人深刻印象。如高适《燕歌行》：“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”以战士死在沙场与将帅纵情声色进行对比，形象鲜明，揭露深刻。
2．通过强化训练，提高把握诗歌技法的准确性与熟练程度。
3．鉴赏技法时，如果没有规定角度，应选择作品最为突出的、自己最有把握的角度切入。 采取此项解题策略，既能提高解题的速度，又能提高解题的准确性。先看下面一道高考题： 阅读下面一首唐诗，然后回答问题。(2003年全国高考试卷)
过香积寺 王 维
不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。
泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅⑴制毒龙。
[注释] ①安禅，佛家语，指闭目静坐，不生杂念；毒龙世俗欲念。
古人评诗时常用“诗眼”的说法，所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字，你认为这首诗第三联两句诗的“诗眼”分别是哪一个字?为什么?请结合全诗简要赏析。
结合全诗赏析时可从不同的角度切入，请看下面的答卷：
例一： 第三联上下两句的诗眼分别是“咽”和“冷”。喧闹的泉声遇“危石”而哽咽，温暖的日色因树林的幽深而变冷。这“咽”和“冷”充分点明和突出了深山的特点，烘托出幽静、悠远的冷清气氛。作者融情于景，借景抒情，表现愿意远离世俗欲念的隐士情怀。
【此答案从表现手法的角度分析其妙处】
例二： 第三联上下两句的诗眼分别是“咽”和“冷”。因为“咽”用拟人的手法写泉流之声，以动写静，突出禅寺之静，生动而传神地写出泉流过高石时，水声急变，形象而生动；“冷”字不仅写出日色下青松的色调，更突出了香积寺环境的清幽、静谧，这一禅院寂静空灵之感由这一“冷”字表现出来。寻深山静谧的诗句。
【此答案从修辞和表现手法的角度分析其妙处】
二、 古代诗歌的规范答题
（一）答题的要求
1．符合题目的要求
解答古代诗歌鉴赏题，一定要符合题目的要求。就2003年全国高考古诗鉴赏题，有一考生这样作答：
我认为“咽”和“冷”，用拟人化的手法，生动地描写出了泉水从石头上流过的声音，给人一种清幽恬静的感觉，同时表达了诗人对路过香积寺所领悟到的这股自然美景的喜悦的心情。 解题的要求是：“这首诗第三联两句诗的‘诗眼’分别是哪一个字?为什么?请结合全诗简要赏析。”但是，此答案只分析了“咽”，将“冷”置于不顾，又没有结合全诗的意境分析其妙处。这一解答就不符合题目的要求。
2．符合诗歌鉴赏的要求
诗歌鉴赏虽说是开放型试题，但也要求符合诗歌鉴赏的要求。请看下面的答案:
答案一：分别是“危”和“青”字。“古木无人径，深山何处钟”说明了香积寺的偏僻，无人知，快没人继承这所寺庙，突出了“危”字。而“薄暮空潭曲，安禅制屠龙”体现了“青”字，在此环境下，来制“毒龙”，突出了“青”字。
此答案与文本不符。诗眼错，分析错，无意境。
答案二：分别是“咽”和“冷”。作者经过香积寺写了所看到的一派景象，尤其突出第三联中的描写景物的凄惨、阴凉，从中写出了当时一种对世俗欲念的不满情绪，突出世态阴凉、冷漠与无情。
分析欠准确，意境不准确。
答案三：分别是“咽”和“冷”。本诗写出了诗人经过香积寺的所见、所闻、所感，“泉声咽危石”，一个“咽”字，突出了香积寺的静，泉声动听；“月色冷青松”，“冷”字用得精妙，显得青松的苍劲、挺拔，从而更突出寺的冷峻。
无意境，分析欠准确。
答案四：第三联上下两句的诗眼分别是“咽”和“冷”。作为山水田园诗派，其特点是“诗中有画，画中有诗”，而本诗则向世人描绘一幅幽静恬然过香积寺的游景，全诗突出一个静字，而咽冷将泉声月色动静结合，同时照应前后联。
诗歌鉴赏，应结合原诗的语言，不能架空分析。此答案没有结合原诗语言进行具体分析。 答案五：分别是“咽”和“冷”。作者借景抒情，通过咽和冷字，深深地表达了自己内心的悲凉心境，作者厌恶世俗的繁杂，渴望一种清净、安宁的生活。
没有诗眼的分析，只有分析的结果，没有分析的过程。
（二）答题的角度
1．题目开口面小的，按规定的角度切入。
请看下题：
阅读下面一首诗，然后回答问题。(2002年高考题)
春夜洛城闻笛 李 白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?
前人在评论这首诗时曾说，“折柳”二字是全诗的关键。诗中“折柳”的寓意是什么?你是否同意“关键”之说?为什么?
此题的开口面很小，只要从“折柳”切入作答即可。请看所给的参考答案：
“折柳”这首曲子寓惜别怀远之意。本诗抒写了思乡之情，而这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的，可见“折柳”是全诗的关键。
2．题目开口面大，可自选角度切入。
请看下题：
阅读下文，试从一个角度切人，对这首词写一段鉴赏性的文字。 (2002年上海试题) 虞美人?听雨 蒋 捷
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
解答此题，不要面面俱到，围绕一点写即可。例如从内容、形象、线索、语言风格等等方面均可。
参考答案：
①从谋篇行文的角度看，这首词是从旧日之我写到今日之我，在时间上为顺叙；但它的写作
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